2016Arita｜Teruhiro Yanagihara 皿盤200｜白
柳原建構的設計概念：在陶瓷廠上釉的生產製程中難免有瑕疵品出現，因此完美和不完美同時共存於美麗中的理念成為他靈感來源。所以基於從日本古代以來就認同的真美感藏在不完美中的普遍想法，柳原非常正面的擁抱本該被有田町陶瓷廠廢棄不均勻含雜色的磁釉製品，賜給這套桌上陶瓷作品集既清晰又迷惑的風采。
柳原跟1775年就開始做瓷器的Fujimaki Saito家族的陶瓷廠聯合研發一種實驗磁釉，靈感來自於陶瓷場失敗的磁釉廢料。他反應了日本文化中對一些不能達到完美境界產品的尊敬態度，於是創造刻意不均衡的紋理，反而把表面粗糙凹凸的成果變成他的風格特色。
柳原刻意創作了帶有不光滑肌理的釉面，造成金屬或水波的質感，並使得這種粗獷且凹凸不平的表面成為對象的特色。 此系列可以搭配任何室內裝潢、很基本、不咄咄逼人、是每日必備的居家工具。這套標準桌上瓷器是可以堆疊的，造型單純屬於有田町傳統白色，或特殊的灰釉製品。
2002年Yanagihara開設自己的公司，發展自己獨特的設計願景，從那時起他便幫日本及國際的客戶設計無國界的產品，他的企圖心就是跨越國界和文化，用他的設計構思煽動現代設計、產業界、日本工匠技術的美麗相遇。
從2002年起，Yanagihara就活躍於不同的設計領域，他曾是一些國際品牌的產品設計師，例如：Offecct、Pallucco、Landscape Forms、Wallpaper以及Kimura Glass。也做Sergio Rossi這個國際公司和日本the Less Is More集團的室內設計師、家具製造商Karimoku New Standard、皮革產品TYP by Morpho、日本1616有田町專案的創意總監。還有一個頭銜：在日本大阪的年度設計評論集Designeast的創始委員。 
2016Arita 當代有田燒
慶祝有田町400週年紀念，邀請16位全球知名的設計師，結合有田町陶匠的高端工藝技術，由在地藝術結合國際級設計，賦與有田燒現代瓷器一個展新的世代。

有田燒小故事：有田町是日本九州佐賀縣一個四面環山詩情畫意的小鎮，四百多年前日本第一套瓷器便從此地創造而來。在17世紀中葉到18世紀，有田町的瓷器備受尊重推崇，歐洲人特別喜歡買來收藏，荷蘭的東印度公司從而經手大量貿易銷至歐洲，後來有田町的瓷器工業生產的主要訴求變成應付日本國內需求。今日有田町的陶瓷產業只剩下全盛時期的六分之一規模，然而專注陶瓷生產的小鎮風貌依然屹立，他的精緻產品在日本仍然一直獨佔鰲頭。