曾經有人請《Sleep no more》幕後的靈魂人物：英國劇團Punchdrunk創辦人Felix Barrett，嘗試用10個字來形容這齣作品，他想了想後回答：《Sleep no more》是一齣「在雀兒喜區橫跨三間倉庫，希區考克式驚悚的馬克白」（"Sleep no more" is Macbeth as a Hitchcock thriller across 3 warehouses in Chelsea）。雖然這已是很精闢的描述，但若非親身經歷，仍很難體會其中的奧妙。
為了《Sleep no more》，劇組在紐約打造了一棟名為「The McKittrick Hotel」的劇院，進入劇院的觀眾會先走過一段伸手不見五指的漆黑通道，當視線再次豁然開朗時，眼前出現的是一間1930年代風格的爵士酒吧。在搭乘電梯前，觀眾開始戴上如同歐洲中世紀瘟疫醫生的白色面具並聆聽規定：除了全程禁止取下面具、禁止交談之外，行動完全自由。整齣戲從觀眾分別陸續於不同樓層離開電梯後正式開始。
《Sleep no more》沒有固定舞台也沒有座位，整棟五層樓超過100間各式房間就是演出空間。二十多位沒戴面具的演員會以非線性的方式，陸續出現在不同地點並同步進行演出；演員時演獨角戲，時與其他演員演出激烈的對手戲，時與幸運的觀眾在私密空間中獨處互動。觀眾可選定其中角色追隨，或隨時更換角色。那些圍繞著演員戴著面具的觀眾，猶如冷眼旁觀的幽靈，不可避免地成為場景的一部分，增添詭異氣氛。過程中若想休息，可按照自己的步調慢慢地仔細探索這些精緻度驚人、絕美如裝置藝術的房間。流轉在教堂、墓園、圖書館、醫院、糖果店、標本室、解剖室等極具特色的場景中，不但可以動手翻尋查看各樣物件，甚至還可以將糖果店的糖拿出來品嚐。除了視覺與聽覺，「沉浸式劇場」的空間或老物件散發出的陳舊氣味，帶來的嗅覺刺激與味覺及觸覺所產生的感官體驗，是傳統劇場永遠無法跨越甚至觸及的範圍。
在入口時所戴上的面具，主要目的是讓所有人能夠輕易地從每晚300位觀眾中辨認出演員，其中還包括許多隱藏功能：包括觀眾能夠躲在面具背後擺脫外人的眼光束縛，並從中解放原始真實的自己，在心理上產生一種「能夠從環境中隱形」 的錯覺、讓觀眾群保有某種一致性、隱藏觀眾表情，讓所有參與者能夠不受旁人影響而專心於演員的表演或是自我冒險、遮住嘴部以暗示全程禁語的規定等附加作用。
此劇幾乎沒有對話，因此沒有語言成為表演者與觀眾間的隔閡。演員們以舞蹈動作及肢體語言共同訴說這個充滿情慾、謀殺、野心、猜忌、瘋狂、血腥的著名悲劇故事。由於部分劇情內容及數位角色在某些場景全裸演出，因此16歲以下的未成年人無法入場欣賞。整齣戲以一小時為單位，將莎士比亞的名劇「馬克白」精確地演出三次，並在最後一場加演大結局，表演至此結束。
每晚在虛構的 The McKittrick Hotel 上演的 《Sleep no more》，燈光與背景音樂所營造的氣氛極佳，全程充滿著濃濃希區考克式的黑色電影風格（Film Noir）。這一晚的經驗若是一場電影，那觀眾本人就是自己這場私密冒險的「導演、攝影師、及剪接師」。個人的自由意志與選擇，成為創造獨一無二觀劇體驗的決定性關鍵。「與眾不同的冒險經驗由每一個當下的選擇決定，掌握在自己手裡」，就是Punchdrunk創作的目的之一。
《Sleep no more》就像場超現實夢境，「沉浸式劇場」的影響早已透過各種感官滲入每位步出劇院觀眾的毛細孔與血液中，成為潛意識裡永遠揮之不去的大人夢。
注意事項：
1_需預先上網購票，選擇越早入場時間看到得越多。
2_入場後觀劇會需要大量地移動甚至跑動， 請著輕便的服裝及一雙舒適的鞋。
3_近視者最好配戴隱形眼鏡。
4_紐約若太遠，可以就近選擇由幕後原班人馬2016年在上海的開演的姊妹作「不眠之夜」。
